“Humanae Vitae” e a Ontologia do Minguante em H. Dobal

“O menino minguante
vem do rio das fêmeas.
Nascido ao poente
seu dia parado
sem pressentimentos.
Sem socorro
de remédio
seu transe de fome
do rio do sono
ao rio das mortes.”

Com esses versos iniciais, o poeta H. Dobal — teresinense nascido em 1927, vencedor do Prêmio Jorge de Lima do Instituto Nacional do Livro em 1970 com o livro O dia sem presságios — inaugura em “Humanae Vitae” não apenas um poema, mas um microcosmo ontológico. Em apenas dez versos, Dobal condensa uma visão de mundo que oscila entre o mito, a desolação existencial e a economia estética mais rigorosa, revelando uma poética que, embora enraizada no Nordeste brasileiro, dialoga com questões universais: a fragilidade da vida, a ausência de sentido prévio e a inevitabilidade do fim.

O título, em latim — Humanae Vitae (“Das vidas humanas”) — já instaura uma tensão irônica. Longe da celebração humanista ou da doutrina católica homônima (a encíclica de 1968 que reafirma a procriação como fim natural do matrimônio), o poema de Dobal apresenta a vida humana não como dom, mas como passagem precária, marcada pela carência e pela ausência de socorro. Essa ironia sutil é típica de uma geração de poetas nordestinos que, entre os anos 1950 e 1970, souberam fundir o rigor formal com uma visão desencantada do mundo — herdeiros, em parte, da secura de João Cabral de Melo Neto, mas também da melancolia metafísica de poetas como Lêdo Ivo ou Geir Campos.

A estrutura do poema é deliberadamente fragmentária. Cada verso funciona como uma estação em um percurso iniciático: nascimento (“vem do rio das fêmeas”), imobilidade (“seu dia parado”), ausência de presságio (“sem pressentimentos”), abandono (“Sem socorro / de remédio”), e, finalmente, travessia rumo à morte (“ao rio das mortes”). O menino — figura central — é passivo: não age, não escolhe, não fala. Ele vem, nasce, está. Sua existência é dada, não construída. Essa passividade radical evoca a condição humana descrita por Heidegger como Geworfenheit — o “ser-atirado-no-mundo” —, mas também a condição histórica do sujeito nordestino, frequentemente representado na literatura como vítima das forças naturais, sociais e políticas.

O uso dos “rios” como metáforas estruturais é particularmente significativo. O “rio das fêmeas” sugere origem, maternidade, fluxo vital — mas também, pela ambiguidade poética, um lugar que pode tanto nutrir quanto engolir. Já o “rio das mortes” não é um fim abrupto, mas uma continuação do mesmo fluxo, como se a morte fosse apenas outra margem do mesmo curso. Entre eles, o “rio do sono” funciona como limiar, zona de transição entre consciência e inconsciência, entre vida e não-vida. Esse sistema fluvial compõe uma geografia existencial, em que o corpo humano é atravessado por correntes que escapam ao seu controle.

A linguagem de Dobal é notável por sua austeridade extrema. Não há adjetivação supérflua, nem apelo emocional direto. Palavras como “minguante”, “parado”, “transe” e “fome” carregam densidade simbólica sem precisar de reforço retórico. Essa economia não é mero exercício estilístico: é ética. Diante da fome real — tão presente no sertão nordestino da época —, qualquer excesso verbal seria uma forma de traição. Dobal escolhe o silêncio eloquente, o verso cortado, a frase nominal. O poema não descreve a miséria; encarna sua estrutura.

Do ponto de vista filosófico, “Humanae Vitae” pode ser lido como uma meditação estoica ou até budista: a vida como efemeridade, o desejo como fonte de sofrimento (“transe de fome”), a aceitação serena do fim. Mas há também uma dimensão política implícita. Publicado em 1970, em pleno regime militar, o poema recusa qualquer narrativa de progresso, redenção ou futuro glorioso. Em vez disso, oferece uma visão despojada da existência, onde o sujeito é desprovido de agência e socorro — ecoando, talvez, a sensação de impotência de uma geração sob censura e repressão.

A força duradoura de “Humanae Vitae” reside justamente nessa capacidade de operar em múltiplos planos sem perder sua unidade. É um poema que não explica, mas ressoa. Um leitor contemporâneo pode vê-lo como lamento ecológico (os rios poluídos, as crianças desnutridas), como reflexão sobre a mortalidade, ou como crítica à retórica vazia da “dignidade da vida”. Essa polissemia é fruto de um controle técnico absoluto: cada palavra está no lugar exato, cada silêncio é significativo.

Em suma, H. Dobal, com “Humanae Vitae”, constrói um dos mais densos e concisos poemas da poesia brasileira do século XX. Em sua aparente simplicidade, reside uma complexidade que desafia e recompensa o leitor atento. Mais do que um poema sobre a morte, é um poema sobre a vida como intervalo entre dois rios — um intervalo sem presságios, sem remédios, mas não sem beleza. E é nessa beleza austera, quase ascética, que reside sua grandeza.

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Dobal, H. Poesia reunida. Ed. Teresina: Plug, 2007.